![\"\"](\"http:\/\/www.the-new-listener.de\/wp-content\/uploads\/2017\/04\/Martin0006.jpg\")
<\/a><\/p>\nNormalerweise mache ich ja bei Klassik-Samplern einen Bogen um eine Rezension. Aber die Wiederver\u00f6ffentlichung der schon legend\u00e4ren \u201eEarquake\u201c-CD (1997) beim finnischen Label Ondine \u2013 Untertitel: The Loudest Classical Music of All Time \u2013 darf man schon mit einer Besprechung feiern\u2026<\/em><\/p>\n Zun\u00e4chst einmal: Diese inhaltlich gegen\u00fcber der Erstver\u00f6ffentlichung unver\u00e4nderte CD ist ein Gag; vielleicht ein brauchbarer Party-Rausschmei\u00dfer \u00e0 la \u201eThe Glory??? of the Human Voice\u201c <\/em>(Florence Foster Jenkins) \u2013 mehr nicht. Und leider fehlt jetzt das entscheidende Gimmick; im transparenten Tray lagen seinerzeit zwei gelbe Ohrst\u00f6psel \u2013 wohlgemerkt: for your neighbor<\/em>! F\u00fcr diese Aufnahme durfte ein \u00e4u\u00dferst k\u00f6rperbetont, aber immer pr\u00e4zise agierender Dirigent mal so richtig \u201edie Sau rauslassen\u201c. Der Finne Leif Segerstam<\/em> ist nicht nur ein weltweit t\u00e4tiger Orchesterdompteur, sondern komponiert nebenbei auch noch ein wenig: Seine Werkliste umfasst mittlerweile z.B. 309 (!) Symphonien; er ist da wohl der absolute Rekordhalter. Der Legende nach hat das mit Anfang zwanzig noch spindeld\u00fcrre Nordlicht seinerzeit mit voller Absicht innerhalb k\u00fcrzester Zeit 30 kg draufgepackt \u2013 nur um so auszusehen wie der dirigierende Johannes Brahms auf den ber\u00fchmten Bleistiftzeichnungen. Und wenn ich den etwas korpulenten, aber h\u00f6chst agilen Herrn mal live erleben durfte (ob mit Frau ohne Schatten <\/em>an der Z\u00fcrcher Oper oder Turangal\u00eela <\/em>in der K\u00f6lner Philharmonie), war ich immer von seinen mitrei\u00dfenden Darbietungen begeistert. Auch hier mit dem Helsinki Philharmonic Orchestra<\/em> wei\u00df Segerstam nat\u00fcrlich genau, wie er die hypertrophen Klangmassen selbst\u00a0im allergr\u00f6\u00dften Krach zu b\u00e4ndigen hat, damit das Ganze noch irgendwie vern\u00fcnftig ausbalanciert scheint.<\/p>\n Trotzdem: Was mich naturgem\u00e4\u00df an diesem Sampler st\u00f6rt, ist nicht etwa die Vielzahl der Komponisten und Stile (alles 20. Jahrhundert), sondern dass hier nur Ausschnitte aus zum Teil deutlich umfangreicheren Werken zu Geh\u00f6r gebracht werden; und in der Regel noch nicht einmal komplette S\u00e4tze<\/em>, sondern tats\u00e4chlich nur eben die lauten <\/em>Stellen \u2013 H\u00e4ppchenkost nach Art von Klassik Radio<\/em>. So wird dem H\u00f6rer die Sinnhaftigkeit solcher Passagen, also die Entwicklung, die \u00fcberhaupt erst zu solch hemmungslosen Ausbr\u00fcchen f\u00fchrt, oft vorenthalten.<\/p>\n Das ist nat\u00fcrlich ein dann doch einseitiges Vergn\u00fcgen. Neben den 13 echten \u201eKrachern\u201c gibt es noch drei ruhige St\u00fccke (Druckman, Segerstam und Rautavaara) als Kontrast. Gespielt wird zumeist auch rhythmisch sehr attraktive Musik, etwa der Lateinamerikaner Revueltas und Ginastera, dazu einiges aus Skandinavien (Rangstr\u00f6m, Nielsen\u2026), aber auch L\u00e4rm aus den USA oder Russland (Hanson, Bolcom, Prokofjew\u2026). Als H\u00f6hepunkt am Schluss dann der vom Isl\u00e4nder J\u00f3n Leifs 1961 sensationell in Orchestersprache \u00fcbersetzte gro\u00dfe Vulkanausbruch der Hekla<\/em> (1947\/48) \u2013 dagegen war der Eyjafjallaj\u00f6kull <\/em>2010 nur ein Huster. Da wird innerhalb eines 140-Mann-Orchesters so fast alles aufgeboten, was das Schlagwerk zu bieten hat. Schlecht ist das magere Booklet, das selbst die Vornamen der Komponisten unterschl\u00e4gt und auch sonst keinerlei Infos zu den St\u00fccken \u2013 mit Ausnahme von Hekla<\/em> \u2013 bereith\u00e4lt.<\/p>\n Der Anspruch, hier wirklich die lauteste klassische Musik aller Zeiten auf einer CD zu versammeln, wird allerdings verfehlt. St\u00fccke wie Iannis Xenakis‘ Jonchaies<\/em>, Leonardo Baladas Steel Symphony <\/em>und einiges mehr, das bereits vor 1997 geschrieben war, sind lauter und aggressiver. Ganz zu schweigen von Dror Feiler \u2013 da halten sich einige Musiker des BR-Symphonieorchesters schon beim Erklingen nur des Namens die Ohren zu. Und warum hat man von Ginastera den Malambo<\/em> aus Estancia<\/em> ausgew\u00e4hlt, und nicht etwa die brachialen Stellen aus Popol Vuh<\/em>? Sei\u2019s drum \u2013 das hier eingespielte Repertoire reicht allemal, um gepflegt die W\u00e4nde wackeln zu lassen und macht wirklich Spa\u00df. Ein Paar Ohrst\u00f6psel f\u00fcr die Nachbarn bereit zu halten, w\u00e4re dann aber gar keine so verkehrte Idee\u2026<\/p>\n [Martin Blaumeiser, M\u00e4rz 2017]<\/strong><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Ondine, LC 3572; EAN: 0761195121023 Normalerweise mache ich ja bei Klassik-Samplern einen Bogen um eine Rezension. Aber die Wiederver\u00f6ffentlichung der schon legend\u00e4ren \u201eEarquake\u201c-CD (1997) beim finnischen Label Ondine \u2013 Untertitel: The Loudest Classical Music of All Time \u2013 darf man schon mit einer Besprechung feiern\u2026 Zun\u00e4chst einmal: Diese inhaltlich gegen\u00fcber der Erstver\u00f6ffentlichung unver\u00e4nderte CD ist … Herrlicher Krach bis zum Vulkanausbruch<\/span> weiterlesen