{"id":2529,"date":"2018-06-05T23:04:32","date_gmt":"2018-06-05T21:04:32","guid":{"rendered":"http:\/\/www.the-new-listener.de\/?p=2529"},"modified":"2018-06-09T09:31:02","modified_gmt":"2018-06-09T07:31:02","slug":"die-kunst-das-publikum-mitzureissen","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/www.the-new-listener.de\/index.php\/2018\/06\/05\/die-kunst-das-publikum-mitzureissen\/","title":{"rendered":"Die Kunst, das Publikum mitzurei\u00dfen"},"content":{"rendered":"

Festspiele in Bergen: Lys<\/strong>\u00f8en; Ole Bull, Franz Liszt, William Kroll, Wolfgang Amadeus Mozart, Dmitri Schostakowitsch; Catharina Chen (Violine), Jie Zhang (Klavier)<\/strong><\/p>\n

[Alle Rezensionen zu den Festspielen in Bergen im \u00dcberblick]<\/a><\/strong><\/p>\n

\"\"Festspiele in Bergen; Lys\u00f8en von au\u00dfen (Foto von: Oliver Fraenzke)<\/pre>\n
Die Veranstaltungsorte der Festspiele in Bergen reichen auch \u00fcber die Stadtgrenzen hinaus. In Ole Bulls Haus auf der Insel Lys<\/em>\u00f8en spielen Catharina Chen und Jie Zhang am 27. Mai 2018 ein Konzert mit einem gemischten Programm. Zu h\u00f6ren ist S<\/em>\u00e6terjentes S<\/em>\u00f8ndag und Andante Maestoso von Ole Bull, Au Lac De Wallenstadt aus den Ann\u00e9es de p\u00e9lerinage von Franz Liszt, Banjo & Fiddle aus der Feder William Krolls, die 21. Violinsonate K. 304 e-Moll von Wolfgang Amadeus Mozart und die 24 Pr\u00e9ludes von Dmitri\u00a0 Schostakowitsch op. 34a in der Fassung f\u00fcr Violine und Klavier.<\/em><\/p>\n
Etwa eine Stunde Bootsfahrt von Bergen entfernt liegt Lys\u00f8en, die Lichtinsel, und birgt die Sommerresidenz von Ole Bull: Eine eigent\u00fcmliche Villa in der typischen Machart der norwegischen Holzh\u00e4user, aber durch unz\u00e4hlige Holzschnitzereien, bunte Fenster und kunstvolle Dekoration verziert \u2013 ein Ort von verschwenderischer Sch\u00f6nheit. Mit dem hohen Holzdach wirkt das Hauptzimmer beinahe wie ein Kirchenraum, hier findet das heutige Konzert statt.<\/p>\n
\"\"Festspiele in Bergen; Lys\u00f8en von innen (Foto von: Oliver Fraenzke)<\/pre>\n
Catharina Chen und Jie Zhang machen aus dem Konzert eine Show, zu den Kl\u00e4ngen von Ole Bulls S\u00e6terjentes S\u00f8ndag treten sie theatralisch auf die B\u00fchne, verbinden durch subtile \u00dcberg\u00e4nge die ersten vier St\u00fccke; Chen tanzt durch den Raum und geht direkt auf den H\u00f6rer zu. Dabei geht allerdings nichts an der musikalischen Ernsthaftigkeit und Qualit\u00e4t verloren.<\/p>\n
Wie auch die Zyklen von Bach, Chopin, Debussy und zahlreichen weiteren, umspannen die 24 Pr\u00e9ludes von Dmitri Schostakowitsch alle zw\u00f6lf Dur- und alle zw\u00f6lf Moll-Tonarten, in pr\u00e4gnanter K\u00fcrze \u00f6ffnen sie f\u00fcr kurze Zeit die Tore zu eigenartigen Klangwelten und verschlie\u00dfen sie sogleich wieder. In der heutigen Darbietung \u00fcberzeugen sie durch ihre Schroffheit und Pr\u00e4gnanz, auch wenn sie mehr Kontraste h\u00e4tten vertragen k\u00f6nnen. Am wenigsten liegt den Musikern die feine, zarte Musik Mozarts, der in seiner e-Moll-Sonate den Tod seiner Mutter verarbeitete. Chen und Zhang geben zu viel hinein in diese Musik, \u00fcberfluten die zerbrechliche Welt Mozarts mit \u00fcberschw\u00e4nglicher Emotion. Doch genaue diese ist es auch, die die beiden Musiker auszeichnet und uns erinnerungsw\u00fcrdige Erlebnisse im ersten Konzertteil bereitet: Die beiden St\u00fccke des Hausherren Ole Bull \u00fcberragen durch ihre Passion und ihr unverf\u00e4lschtes Gef\u00fchl, Liszt bleibt fromm und innig. Unterhaltsam gestaltet sich die Humoreske Banjo & Fiddle des 1980 verstorbenen Komponisten William Kroll, sie illustriert einen Wettstreit zwischen den Titelinstrumenten. Das Banjo stellt die Geige durch Pizzicato dar, die Fiedel wird durch Bogenspiel und Bordunt\u00f6ne davon abgehoben.<\/p>\n
Die fr\u00f6hliche Art von Catharina Chen und Jie Zhang steckt an, das Publikum bleibt aufmerksam und geht mit. Es ist eine Kunst f\u00fcr sich, das Publikum zu gewinnen und mitzurei\u00dfen. Die Musiker des heutigen Konzerts pr\u00e4sentieren auf eindrucksvolle Weise, wie sehr doch der H\u00f6rer integriert werden kann in das Geschehen auf der B\u00fchne \u2013 und die Trennung zwischen Musiker und Publikum verschwindet, alles wird zu einem einzigen Raum des Geschehens.<\/p>\n